Art Basel si prepara a Parigi nonostante le proteste

Qual è il carattere unico? 

Le gallerie hanno capito – cosa che per noi è particolarmente importante – che stanno facendo una fiera parigina, e come tale si impegnano a riflettere la complessità e la bellezza dell’ambiente in cui si trovano. Oltre al nostro importante contingente di gallerie francesi, che mostrano la ricchezza e la diversità della scena francese, anche le gallerie internazionali mostrano i legami che i loro artisti e loro stesse hanno con Parigi e la Francia, in modo più o meno sottile.

«Nat Faulkner, Analogue (Window) II», 2026 di Brunette Coleman

Qualche esempio?

Isabella Bortolozzi di Berlino mostrerà delle fotografie di Annie Ernaux, che è stata vincitrice del Premio Nobel per la letteratura. Oppure, Magda Danysz ha trovato un’opera del leggendario street artist americano Futura con la Torre Eiffel.

Altri highlight? 

Da Tim Van Laere di Anversa ci sarà un’opera straordinaria di Jos de Gruyter e Harald Thys, una loro tipica scultura a grandezza naturale, che dialoga con “School Girl” (2023) di Takashi Murakami da Perrotin. Tornabuoni porterà un’opera davvero incredibilmente bella di Giacomo Balla del 1926. Da Meyer Riegger c’è un bellissimo lavoro di Jacqueline de Jong degli anni Sessanta. E poi ci sono naturalmente alcune opere contemporanee molto interessanti: dai bellissimi lavori di Karla Black da Capitain Petzel al lavoro di Nat Faulkner nel settore Emergence, presentato da Brunette Coleman, che spinge la fotografia ai suoi limiti estremi, ne sperimenta i confini. Una presentazione speciale, dal forte potere simbolico, sarà quella di Beauford Delaney da Michael Rosenfeld, che è stato un artista queer di colore, americano, che scelse Parigi per sviluppare il proprio lavoro e qui si affermò.

Ci sarà anche un artista italiano nel Public Program...

Esatto, un artista italiano straordinario: Marcello Maloberti. Presenterà un’enorme e bellissima installazione al neon montata su un camion, in mezzo all’Avenue Winston Churchill, presentata da Raffaella Cortese. Uno dei nuovi luoghi in cui investiamo quest’anno con il programma pubblico è il Trocadéro, di fronte alla Tour Eiffel. Lì presenteremo delle incredibili sculture in bronzo di Tracey Emin. È emozionante essere presenti in un luogo così visibile ed emblematico con un’artista altrettanto iconica e importante.

Michael Rosenfeld Gallery, Beauford Delaney, «Composition in Blue», 1960, © Estate of Beauford Delaney, by permission of Derek L. Spratley, Esquire, Court Appointed Administrator

Chi sono le nuove gallerie che partecipano per la prima volta?

È una fiera piena di “prime volte”. Abbiamo 32 nuovi arrivati, che è una cifra considerevole. Ne ho già menzionata una prima, Brunette Coleman. Poi, ci sono nuove gallerie francesi, tra cui Danysz, che pure ho già citato, e Lo Brutto Stahl, anche nel settore Emergence, con artisti giovani. Ma anche gallerie internazionali, come MT Gallery da Hong Kong, Chert Lüdde da Berlino, e una galleria italiana, Laveronica, che partecipa alla fiera per la prima volta quest’anno, nel settore principale. Oltre ai nuovi arrivati, abbiamo anche delle gallerie “promosse” alla main section, il che è molto importante, perché fa parte della nostra missione: favorire la crescita delle gallerie in tutto il mercato. Tra le gallerie partite dal settore Emergence, che quest’anno espongono per la prima volta nel settore principale, ci sono gallerie francesi come The Pill e Petrine, ma anche una galleria austriaca, Gianni Manhattan, che farà coppia con una galleria spagnola, PM8.

Quali sono le novità del tuo mandato? 

Ho già accennato ad alcuni cambiamenti. Stiamo ampliando la nostra superficie all’interno del Grand Palais. Aggiungiamo un nuovo spazio al perimetro della fiera, che sarà al piano terra, proprio accanto alla navata: si chiama Salon Seine, ed è lì che si svolgerà il settore Premise, che è uno dei tratti distintivi della fiera. Di conseguenza, crescerà anche la sezione: passa da nove a 12 stand. Un’altra conseguenza è che ci permetterà di aprire un nuovo ingresso: la fiera sarà più accessibile, con un terzo ingresso per il pubblico. Per la prima volta ospiteremo anche il nostro programma di conversazioni all’interno dell’edificio. E, poi, intorno al Grand Palais: aumentiamo del 50% il numero di progetti pubblici nelle immediate vicinanze, con 12 progetti che circondano l’edificio, creando quasi una mostra di sculture all’aperto per i nostri visitatori e i passanti.

In che modo aiutate concretamente le gallerie in questa situazione difficile? 

Uno strumento è la struttura dei prezzi delle fiere Art Basel. Utilizziamo un modello a scaglioni, il che significa che più metri quadri compri, più paghi al metro quadro. L’idea alla base è ovviamente che le gallerie più forti, più solide dal punto di vista economico, possano sostenere in modo indiretto le realtà più piccole. E poi, nel settore principale: quando partecipi al settore principale per il primo anno, benefici di una riduzione del 25% sul prezzo al metro quadro. Se è il secondo anno nel settore principale, benefici di una riduzione del 15 per cento. Sono investimenti consistenti che facciamo per la salute delle nostre gallerie. Anche i settori tematici della fiera parigina sono scontati: nel settore Emergence, le gallerie pagano un prezzo che è in pratica una riduzione del 54% rispetto a quanto pagherebbero nel settore principale e nel settore Premise hanno una riduzione del 25% su quella stessa superficie. Quindi, finanziariamente, credo che stiamo facendo parecchio per loro. E poi naturalmente aiutare le gallerie passa anche attraverso un approccio di “soft power”, cioè la loro promozione: che sia sui nostri canali social, che sia sulla nostra piattaforma editoriale, che sia nelle discussioni che possiamo avere con collezionisti in tutto il mondo. E naturalmente passa anche attraverso il livello di servizio che la nostra fiera parigina offre e che accomuna tutte le fiere che organizziamo.